聚焦第二十届中国吴桥国际杂技艺术节丨杂技艺术从创新中走向未来

记者 屈 鹏

杂技选手在表演《晃管》

杂技选手在表演《祥狮跃九州》

10月1日，第二十届中国吴桥国际杂技艺术节A场B场演出继续，杂技演员们腾挪翻转，将力与美的融合诠释得淋漓尽致。苑立伟 陈 雷 摄

当世界顶尖杂技节目汇聚第二十届中国吴桥国际杂技艺术节，古老的“杂技之乡”正上演着一场穿越千年的艺术对话。从吴桥本土的创新传承到各地的破界探索，这些节目共同勾勒出杂技艺术在创新中走向未来的清晰轨迹，印证着这项古老艺术从未停止自我革新的脚步。

吴桥杂技的创新始终扎根于传承的土壤。河北吴桥杂技艺术学校的节目《凌云志——双人钢丝》，历时4年打磨，曾斩获莫斯科国际马戏节金奖，成为吴桥杂技新生代的代表节目。据河北吴桥杂技艺术学校副校长王洋介绍，这个节目从创意构思到训练成熟完善历时多年，它打破了传统钢丝表演的局限，将经典钢丝技艺与现代舞台美学深度融合，形成了独特的风格。河北省杂技团与沧州杂技团联手打造的《祥狮跃九州》是本届杂技节一大亮点。河北省杂技团团长魏银拴介绍，这个节目是从第一届中国吴桥国际杂技艺术节的金狮奖作品《狮子舞》蜕变而来，大胆融合南北狮特色，将南狮梅花桩融入北狮表演，独创的五狮踩球过板等动作里，还藏着沧州“镇海吼”的文化密码，让传统舞狮有了情感与故事的温度。

回顾历届杂技节，创新始终是推动杂技艺术发展的核心动力。从首届艺术节上《晃板》《狮子舞》对艺术化表达的探索，到第四届《双人秋千》将舞蹈与杂技完美结合，再到第十五届《“秦俑魂”——独轮车技》融合中国传统文化元素，杂技艺术在创新中不断成长，从“江湖绝活”逐渐发展为成熟的舞台艺术。

来自全国各地的杂技人，以跨界融合拓展着艺术的边界。

重庆杂技艺术团有限责任公司带来的魔术《天女散花》以中华传统神话故事为底色，以“天女”形象作纽带，以魔术空手出花为创作核心，将舞蹈融入魔术表演之中，为魔术创作注入了新的生命力。重庆杂技艺术团技术总监李杰介绍，作品中的“天女”形象圣洁而美好，温婉娴静中亦充满力量，通过“变花、撒花、散花”以及“变蝴蝶”等环节，配合全新创作的独具灵性和生命力的音乐，再搭配独具飞天神女与梦幻斑斓的“云间”舞台，给观众宛如缥缈仙境的视觉和听觉体验。杭州杂技总团演艺有限公司带来的《潮头·转台造型》，紧紧围绕“新、难、美”的艺术特色，尽显杂技艺术的独特魅力。杭州杂技总团团长李洁介绍，节目深度融合传统顶功与柔术精髓，巧妙融入现代艺术造型，加上独创的杂技升降旋转道具，大大提升了艺术观赏性。男女演员立足象征着时代浪潮的转台之上，将传统杂技技艺与现代艺术有机融合，既展现了杂技艺术的精湛，更生动传递了钱塘江奔涌不息、浙江人勇于奋斗的“弄潮”精神。

更多地方的创新实践，展现出杂技艺术的多元化。四川省遂宁市杂技团的《焕舞华蓉——顶碗》在传统腰腿顶功基础上创新技巧，演员头顶瓷碗完成精准动作，这份“险中求稳”的技艺已摘得俄罗斯国际马戏艺术节金奖。德州市杂技团的《戏梦古今——空竹》将京剧元素与现代技巧交织，跑肩二节接空竹、四层叠罗汉等组合动作，让古老的空竹技艺焕发新彩。

从吴桥钢丝上的默契配合到重庆唯美的“天女散花”，从四川的“顶碗”绝技到德州空竹的古今对话，第二十届中国吴桥国际杂技艺术节上的每个节目都是创新的注脚。正如吴桥艺人王立刚传承的“三仙归洞”仍在指尖流转，杂技这项古老艺术正以传统为根、创新为翼，在守正与破界中书写着属于新时代的篇章。当金狮奖的光芒照亮舞台，人们看到的不仅是技巧的巅峰，更是杂技艺术生生不息的未来。