2025年5月17日,外语教育教学部孙笑倩老师带领英语口语协会6名学生,走进宋兆峰(市级)技能大师工作室开展学习交流活动。师生一行与中国著名葫芦烙画艺术家、非物质文化遗产传承人宋兆峰大师共探烙画技艺的传承密码与创新路径,在传统工艺与现代思维的碰撞中探寻非遗活化新方向。
烙画,又称“火针刺绣”,是中国传统民间工艺的瑰宝,其历史可追溯至西汉时期,兴盛于东汉,至今已有两千余年历史。这项技艺以火为 “墨”,以热代“笔”,通过控温铁笔在木板、葫芦、丝绢等材质上烫出丰富的层次与色调,形成兼具素描与工笔韵味的独特艺术形式。清代时,烙画曾作为贡品进入宫廷,近代更与书画艺术深度融合,形成“以火写心,以画传情”的文化特质,2014年被列入多地非物质文化遗产名录,成为承载中华美学精神与工匠精神的重要载体。
对话非遗大师:解码烙画技艺的传承基因
宋兆峰大师出生于河北保定,深耕葫芦烙画艺术四十载,是中国工艺美术专业委员会委员、高级工艺美术师、河北省工艺美术大师,也是保定市葫芦烙画非物质文化遗产传承人,2023年获评首届“保定工匠”称号。其独创的“宋氏烙画技法”融合光影效果与山水画散点透视,通过精准的火候控制与立体晕染,在葫芦、木板等材质上呈现出层次丰富的艺术效果。他的代表作《水浒传之梁山好汉图》于2015年入选吉尼斯世界纪录,成为世界最大葫芦烙画作品;《神仙图》《五佛图》等先后斩获中国传统工艺美术“金马奖”金奖、中国工艺美术“百花奖”银奖,2018年作品更入选法国艺术纪念邮票《墨缘巴黎》,将中国烙画艺术推向国际舞台。
谈及传承困境,宋兆峰大师指出:“烙画不仅是‘火与木的艺术’,更是文化记忆的载体。传统手工烙画的灵动感与‘不完美’的人文温度,是AI机械难以复制的核心价值。”
产学研深度碰撞:破解非遗产业化发展难题
双方围绕 “传统工艺如何融入现代生活”展开探讨,探索通过短视频、直播等形式展现烙画 “烫痕成画、一火一韵” 的工艺魅力,让古老技艺从“静态展示”走向“动态传承”。
校外实践赋能:青年力量注入传承动能
作为从保定市工艺美术学校起步,后于清华、北大进修的“学者型匠人”,宋兆峰大师对高校智力支持充满期待:“非遗传承需要年轻力量,希望同学们用商业思维为传统工艺赋能,让烙画从‘小众艺术’走向‘大众生活’。”他特别提到师承经历对自己的影响,师从河北省工艺美术学院院长杨文会教授与书法家李巧玥,让他得以将传统书画艺术融入烙画创作,形成独特艺术风格。
作为“学者型匠人”,宋兆峰大师寄语学生:“烙画的传承需要‘守正’与‘创新’并行,期待同学们用国际化视野与创新思维,让这项承载着中华文明基因的技艺,从本土走向世界。” 孙笑倩老师表示,后续将依托英语口语协会搭建多语种传播渠道,通过 “非遗故事海外说” 等形式推广烙画文化,并建立常态化实践基地,让青年在 “知非遗、爱非遗、传非遗”中成为文化传承的鲜活力量。
此次校外实践活动,既是对“以技载道、以文化人”非遗传承理念的践行,更是一次传统工艺与现代青年的跨时空对话。正如烙画艺术中“火痕留韵”的哲学,非遗的生命力正源于不断与时代共振的创新基因——当古老的烙画笔触遇见青年的创意火花,千年技艺必将在新时代焕发出更璀璨的光彩。