品香茶，说俗话——杜玉寒漫画沧州俗话分享会

2025年4月19日下午，“杜玉寒漫画俗话说沧州”画展分享会，在沧州市南川老街凡轩美术馆举办，分享会由孙建老师主持。

杜老师的这次画展，为南川老街注入了文化活力，提升了艺术高度。讨论内容围绕几个主题，一是沧州老俗话，我们还能有哪些创意？二是杜老师的这次画展，如何进行二次或者多次发酵传播。大家不囿于此，畅所欲言。摘取几位老师的谈话内容与大家分享。

诗和远方，在我们的心里

冯彦宁

杜老师的画里面，看到他的自然。这种乡愁还有情怀，完完全全的用一种非常高级的笔墨来表达。

杜老师的画，空白很大，笔墨很少。但是你仔细地看他的笔墨的时候，每一个笔墨里面，都有杜老师非常高深的功力和浓厚的情感。所以每一张画的线条，像旋律一样，都在那颤抖。

看他的画，不是浏览。走马观花，从这走一遍就过去，不是这样。你一定要静静地看。我的观看，一定是我一个人，不要别人陪着。因为他的画，是很小的一个小画，得把你画到那个画里去，才能跟那个画去相互交流，相互对话。

杜老师的一草一木，在虫子的鸣唱中，体现了时代审美的一种转型，在这个角度去看杜老师的画，是非常高级的。恰恰这些东西，对于细节的追踪，对于人的生命体验感的追求，是很多画没有画出来的。

我们从画上再游离一点话题，为什么现在人们钱挣的不多，总想着去诗和远方呢？去诗和远方干什么？

过去我们非常明确，就是要打卡，要拍照。去和黄山拍个照，回来跟别人炫耀，你看我到黄山跟迎客松拍照。现在旅游有个巨大的转型，这个转型是从人审美的角度来体现的，他注重的是你这个东西给我的体验，究竟提供了哪些。就是说你提供的不仅仅是一个产品，而且是这个产品背后的能够满足我在一个焦虑的社会和时代，能够去寻找到的那种诗——儿童杂事诗。

我们每一个成人现在都愿意变成儿童，因为我们都长大了。而且我们长大了之后，当成人，当的时间很长很长。已经很会在不同的人，不同的场景面前做一个成熟的人，做一个大人。但这是一个面具，当你在这个面具中待的时间越长的时候，反过身来，你来看杜老师的画的时候，杜老师给了你一个新的镜子，它突然让你看到，“吆！这是从前的我，这是生命里那个内在的我，这是我要找的那个我。”

这个远方在哪呢，远方就在你心里。杜老师把诗和远方，用他的笔墨画出来，就呈现在我们眼前。

我们看到的杜老师的每幅画，就是诗和远方。

这就是禅

曲炳国

我第一次见你的画册，就找到了共情点，你画的画，不一定把百分之百的人打动，为什么还专注于这个东西？

咱们共情点是我是学植物学的。

我到这，有点很不礼貌，老师们讲话的时候我都在瞅着看杜老师的写生画谱，生活气息太浓了。

杜老师画画的时候，是在花下面很精心地看。里面画了两种牵牛花，咱们沧州牵牛花的叶子过去是有裂的，最近引进的一种，叫圆叶牵牛。这本书上画了两种，一种圆叶的，一种是裂叶的。还画了一个玉米地里套豆角，这是传统的种植模式，一般人城里人不知道，这是有生活气息的。

在过去，我对杜老师还有神秘感，他也画瓷器。

现在，对杜老师感到很亲近。他跟我一样，是个热爱花草树木的人。

他观察月季花，月季被虫子吃掉的半个叶子画出来了。

他画的梨花，两边的花瓣是先开的。梨花是一撮儿，边花先开，心儿上的是最后开，只有梨花这样，他确实是这么画的。这是非常细致的观察。

杜老师这画乍一看，说不像，但是越看越像，抓住神了。

孙老师领着一伙儿人，把老俗话慢慢地从民间搜集整理上来。然后杜老师用他的笔把它们画到画上，让它有了形象。以前有声、有字，这又有了形象，我感觉这是咱们工作的推进，迈了一大步。

我从心里佩服杜老师，也感谢杜老师。

杜老师这种精神让我想到，在工作中好多事，粗大砬的干也行，如果干细了，能干出一种精神来。这种精神不仅是自己感动自己，刚才冯局长说了诗和远方在内心，咱的内心如果不和外界交流，光在咱们心里，他也没法治国平天下。

这个书画，虽然不是形式上的大理论套子，但是能感动一些人。感动着人们，引导着人们，向生活的真的方面发展。

我听说一个故事，作曲家王立平到少林寺，问一个老方丈：“什么是禅？”方丈说：“你写了《牧羊曲 》是吧，《牧羊曲》就是禅。”

杜老师的画就是禅。

你看到了什么？

李晓语

我想从戏剧的角度来解读或者说分享一下。

大家去看杜老师的每一幅作品，比方说“烧鸡大窝脖”那幅画，首先它是戏，我说的是创作过程。如果这个点没有戏，杜老师不会把它画出来。它只是像相机一样记录了事情发生的瞬间，通过这个片段能让你想象如何产生。“烧鸡大窝脖”属于俗话，正因为俗，才能够传播。

创作过程如果是一个有趣的片段，它才能成为漫画。

杜老师画了一个小人儿，虽然不知道那个小人儿是谁。也有一种说法，每一个艺术家的作品人物都是自己内心的投射，我想那个调皮捣蛋的小孩儿有可能是杜老师小的时候。

创作过程是一出戏，展示过程是一个剧。

为什么这么讲呢，因为所有的俗话还有漫画，是系列化的动态的东西，好像电视连续剧一样，给你展开。这好像是一个小故事，那好像是一个小故事。

我第一次看这些画，脑子里有很多小孩儿。他在不断地跑，一会儿到这儿，一会儿到那儿。我闭上眼睛，还是会出现一些画面，有两个小孩儿走在林间，一个小孩儿说：“你听……蝉声微弱其命将结束。”那个小孩说：“你说什么？”话音未落，一个知了掉在了地上。这是真实发生在杜老师身上的事情，但是在我的印象里，已经没有杜老师，而是画中的孩子。这对我来说，是杜老师画的一种魅力，或者他本身就会给你这种信息。

你觉得哪个信息有用，你自己去抓取。

我是一个搞戏剧的，我可能从这个方面去抓取。如果你是一个搞书法的，你可能会从另外一个方面抓取。

一个震撼，一个建议

孟村王爱民

昨天下午我着急忙慌地赶到南川老街的凡轩美术馆，参加杜玉寒老师漫画俗语分享会。会上大家畅所欲言，各抒己见。我也承蒙曲炳国老师和孙建老师的推荐，在会上瞎叭叭了几句。

这是我第一次和我心中仰慕的几位老师见面，十分荣幸。

没想到杜玉寒老师这么朴实平易，我原来想，杜老师这么有成就的艺术家一定是言谈深奥，穿着奇异的画家形象。没想到杜老，着装朴实，言谈亲切，丝毫没有架子，倒是位敦厚长者。

一个震撼是，杜老师的画，生动活泼，情趣盎然。画的是俗语，画风不俗。幽默中透出哲理，亲切不失高雅。驻足画前，不忍离去！

一个建议是，能否在南川老街旅游点这整一面“沧州俗语墙”，让当地人在墙上涂鸦，写一些本地的方言俗语，当然要是有杜老师的画就更好了。让外地游客看了能从另一个角度了解沧州民俗文化，感触到咱沧州人的好爽幽默。

注：以上根据各位老师音频整理，不妥处请谅解。

画展留言之一

我看到了虚实(沧小雅)

杜老师的画让我看到虚实。

身体是实，精神和思想是虚。如吃饭是实，愉快的感觉是虚。实太多了，虚就少了，快乐也会减少。

我们最终追求的是虚，古人的诗词文章是虚，人能留给世间的是虚。虚可以养人，虚可以长久存在，至少长于身体的实。

孩子时是虚多实少，孩子是天真快乐的。长大后实多虚少，反而丢失了纯真。想哭不敢哭，想笑笑不出来。

只有做减法，返璞归真，减少过多的欲望，专心做一件事，做好当下。不纠结，不摇摆，简单快乐。

虚实共生，矛盾也并存。在矛盾中前进，不断学习、成长、升华。最终明白大道至简，道就是道，道就在身边。

画展留言之二

想回到童年(烟火)

见到杜老师的画，突然好想穿越回到小时候啊！那时候天很蓝，水很清，父母还很年轻，姥爷姥姥都在，小伙伴们无忧无虑地玩耍，邻里间经常走动，人和人之间还充满信任……

那个时候，还在露天集体看电影；那个时候，哪家做了饺子，还左邻右舍地送；那个时候，在路边捡到一分钱，还自豪地交给警察叔叔；那个时候，看见摔跤的老爷爷，还争着抢着去搀扶……