长城网讯（记者 刘延丽 回云鹏 孙泽恒 刘晓晓）穿梭于过去、现在与未来，遨游于神话、现实与科幻，纵横于当代美学、民间文化与时代命题……9月16日，在廊坊丝绸之路国际艺术交流中心，大型沉浸式展览“邬建安个展：是海，是沙丘”吸引了众多参观者的关注。
邬建安，1980年生于北京，中央美术学院实验艺术学院教授、副院长，研究生导师，是当代一位具有国际影响力的艺术家。本次展览以前所未有的方式，将其不同系列的代表作和新作进行“混编”，打造了一幕震撼的多维全景视观盛宴。
邬建安。
走进1000多平方米的展厅，所有展品充满神秘感。5米多高的牛皮雕刻《九重天》，运用黄铜镂刻语言对剪纸作品进行“再创造”的《白日梦的森林》，用象征的句法扎起文化基因“巨人”的《大身体》，300多个单体作品组成巨型矩阵的《素色的面孔》……在超越时空、突破边界的场域中，邬建安的几组大型作品，以空间序列为线索徐徐展开。
展厅中央，巨大的沉浸式时空场景营造，是本次展览最大的特色。沙丘、海融为一体，凸显本次展览的主题。“是海，是沙丘”，源自海为万物之源，沙丘为海底的陆地，海与沙丘特指自然循环，或在有与无之间。在策展人李振华看来，邬建安的作品尽管富于图像和叙事的营构，但不应忽视的是他创作中的超自然力。从平面到立体，从具象到抽象，邬建安的作品以天马行空的方式，通过远古的回响去激发和唤醒某种群体记忆，引发人们对世界的遐想。
行走、运动、知觉，是展览体验的重心，整个过程就像一次远古世界或科幻世界的探秘之旅。来自杭州的参观者谢志峰激动地说：“整个展厅设计就是一件非常好的作品。踩在细腻的沙子上，这种触感很独到。在视觉上也很震撼，欣赏光影的明暗关系设计、凝望巨大的镜面对光影物象的幻化与返照等，都让人感受到艺术的魅力。”
参观者在展厅拍照。长城网记者 刘延丽 摄
“一步一景，用心体会，每个细节都会让你感到震撼！”与谢志峰一起来的朋友花妍说，让她感到最有冲击力的是进到沙丘里面看《素色的面孔》，以及通过光折射看到的景观，“太美了，还得带朋友们再来一趟。”
邬建安的艺术思辨和视觉创造，核心在于借助那些看似远离今日生活的情境，表达人类文明历史中永恒的部分，唤醒人内心感受中隐秘幽微却宏大磅礴的潜意识，进而引发对时代和人的反思与观照。
“我们的主题是‘是海，是沙丘’，这个概念里有沧海桑田变幻的意味。这是一种时空观，也体现了人与自然的关系。”邬建安说，这次展览不光形式上讲究创新，在作品方面也将传统技艺与现代理念相交融，让中华传统优秀文化得到更好的传承。
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