结缘绘画，爱好和机会缺一不可
孙克强是固安县彭村乡石各庄村人，小学一二年级开始学习书法，为日后研习国画打下一定基础。“我从小就喜欢画画，初中开始学习素描。”孙克强回忆起自己的青年时光，“上初中时，每天下午有两个小时的自由时间，可以选择自己喜欢的科目去学习，喜欢历史的学历史，爱好体育的学体育，想上文学课的上文学课，我选择了绘画。”
当年孙克强就读的良乡中学建筑很有特色，图书馆、阅览室为英式风格，教学楼为中国古建筑风格，为学生们绘画提供了很好的标本。老师经常带着他们观察不同风格的建筑群体，让他明白了生活是取之不尽的源泉，画家一定要面向生活、深入生活、植根生活，才能创作出有血有肉的作品。
“一生与绘画结缘，爱好和机会缺一不可。”孙克强表示，由于家庭条件有限，初中毕业后，他选择了师范专业，按照当时国家规定，师范专业毕业后，要在教师岗位至少工作6年，才能转行。他毕业的前一年，政策调整，可以继续读书。1959年，孙克强经王祖植老师举荐，参加了河北省师范学校（现天津美术学院）的考试，并被录取。“因为我考的是天津美术学院的师范专业，国家有助学补贴，所以父亲不用担心学费问题。”孙克强打趣说。
学习国画，得遇恩师
“绘画包括中国画、油画、版画、水彩画、漆画等。中国画是用毛笔、墨和颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟画、动物画等之分，在技法上又可分为工笔画和写意画。”孙克强说，在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称为花鸟画，画法有工笔、写意、兼工带写三种。
“我学习中国画的启蒙老师都很有水平。”提及自己的启蒙老师，孙克强满怀感慨和感恩。在天津美术学院读二年级时，他开始学习中国画，并师从张其冀、孙奇峰等著名画家。孙克强认为，中国画作为精神的载体具有一种本能的超越。与人物、山水相比，花鸟是最能反映人与动植物关系的画科，具有较强的抒情性。自此，他专心学习花鸟画，并通过寄情花鸟，用笔墨抒写自己的情感志趣，体现时代精神。
“牡丹寓意富贵，兰花表现文雅，梅花象征欣欣向荣……花鸟画中的情，来自画家的自身感受，对生活美的发现，美的创造。”他拿起自己还未来得及落款的《荷花情》解读起来，无论是花，还是鸟，主要看它的“头”。每一幅画都是通过事物的精神、笔墨，表现作者的气质和心理面貌，如果一幅画没有作者内在的参与，就没有意义了。
绘画就是在营造一种境界
“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”唐代诗人王维这首语言清新朴素、浅显易懂，清新自然的题画诗写出了画的最高境界。如何将生活的场景转换为艺术的美需要一个追寻过程。参加工作后，孙克强一有时间就背着5公斤的绘画装备，深入各地写生创作。
“对于一个画家，行万里路尤为重要。万卷书可以在家里读，但行万里路，了解自然万事万物更为重要。我在游历中开阔了视野，砥砺了精神，将书本所学在一次次与大自然的磨合中变得鲜活，变得充满灵性，作品也因此变得丰富和厚重。”谈及创作体会，孙克强说。
除了从书中和路上学习，孙克强常往返京津等地，参观齐白石、孙奇峰等大家的画展。“每次参观画展，看一圈后，我会挑选一两幅自己钟意的认真学习，看老师们是如何用笔、用墨的，然后回来默写，寻找自己的不足。”每次观展归来，他都有不同的收获。
多年来，孙克强带着对书画艺术的赤诚之心，将灵魂注入墨彩，笔为心画，彰显百态，用一幅幅饱含创作热情与生命真实感的作品，在时代的卷轴中添上一笔真切质朴的色彩。他还利用业余时间进行义务书画培训，为文化繁荣贡献自己的力量。
孙克强先生在作画。
春暖花开，万物复苏。草木舒展生长，花儿竞相开放，鸟儿在空中飞舞。辛勤的画家用笔墨记录下这美好的一切。老画家孙克强70年如一日，笔耕不辍画花鸟传承国粹。
孙克强毕业于天津美术学院，他长于写意花鸟画，尤擅画牡丹、荷花、梅花、玉兰、雄鹰、翠鸟、八哥、公鸡等，其作品画风明丽自然，笔墨清新，色调明快，格调高雅，富于情调，曾多次在全国、省、市大展赛中获奖，并在多种专业报刊发表。
本文来源：廊坊新闻网
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谷玟静_LF51
